일본의 전통 예능 가부키의 역사와 그 매력을 해설

가부키는 일본을 대표하는 전통 예능의 하나.

호화 찬란한 의상과 화려한 메이크업, 극단마다 계승되어 온 연목 등 독자적인 문화와 역사를 가지고 있습니다.

정서 풍부하고 마음이 뛰어난 이야기나 박력 만점의 연기 등 많은 궁리가 고객을 즐겁게 하기 위해 베풀어지고 있어 긴 역사 속에서 각각의 시대의 장점을 도입해 발전해 왔습니다.

가부키의 역사

가부키는 약 400년 전에 「이즈모의 아국」이라는 여성이 교토에서 시작한 춤이 기원으로 되어 있습니다. 가부키라는 이름의 유래는, 에도 시대 초반에 나타난, 기발한 헤어스타일이나 복장으로 기발한 행동을 하는 사람들, 「경사자」(카부키모노)로부터 옵니다.

원래는 여성이 연기하고 있던 가부키입니다만, 세간의 풍기가 흐트러진다고 하는 것으로, 당시의 에도 막부에 금지되어 버립니다.

그 결과, 성인 남성이 남녀 양쪽의 연기를 한다는, 현대에 연결되는 가부키가 탄생했습니다.

전통 문화로서 오랫동안 사람들을 즐겁게 해 온 가부키입니다만, 그런 가부키의 매력과는 도대체 어떤 것일까요?

이하에서는 일본인이라도 모르는 가부키의 매력에 대해 해설해 갑니다.

오랜 역사와 문화를 자랑하는 가부키는 400 정도의 연목이 현재도 상연되고 있습니다.

크게 두 가지 내용으로 나눌 수 있으며, 첫 번째는 '시대물', 또 하나는 '보살물'입니다.

시대물은 에도시대보다 이전의 역사나 사건이 이야기의 원이 되고 있어, 신세는 에도시대의 서민의 연애 모양등이 원이 되고 있습니다.

관객을 즐겁게 하기 위해 감정을 크게 표현한 연기도 가부키의 특징이며 매력의 하나입니다.

장면이 고조되어, 등장 인물의 감정의 고조를 표현할 때에는, 「미에」라고 하는 연기로 관객의 의식을 집중시킵니다.

가부키의 표현으로서 일본인에게 매우 유명한 연기의 하나이며, 그 밖에도 「니라미」등, 박력 있는 연기가 많은 것이 특징입니다.

가부키의 화려한 화장은 '쿠마도리'라고 불립니다. 단지 화려한 것 뿐만이 아니라, 캐릭터의 성격이나 감정을 시각적으로 표현해, 이야기의 의미를 깊게 하는 수법의 하나입니다.

빨강은 정의한이나 열정·분노의 감정, 파랑은 악인이나 질투, 갈색은 요괴나 영수 등 인간 이외의 존재를 나타내고 색에 의해 특징이 다릅니다.

쿠마도리는 관객이 연목을 이해하기 위해서도 중요한 요소 중 하나입니다.

연극 중에 흐르는 무대 음악은 무려 실은 모두 이야기나 배우의 연기에 맞춰 생연주로 진행되고 있는 것입니다.

곡목은 800종류 이상 있다고 여겨지고, 피리와 북, 샤미센 등, 여러 종류의 악기로 연주되는 BGM은 더욱 박력과 현장감을 연목에 줍니다.

가부키를 볼 수 있는 장소로 유명한 것은 「가부키자」입니다. 일년 내내 많은 공연이 이루어지고 있으며, 마음이 끌리는 작품도 만날 수 있을 것이다. 간사이에서는 「오사카 마츠타케자」가 유명하고, 이쪽에서도 많은 작품이 공연되고 있습니다.

가부키 작품의 공연 정보를 정리한 사이트입니다.

가부키는 일본 무용에서 광언, 샤미센, 피리, 북 등 일본의 전통이 많이 담긴 종합 예술입니다. 일본이 자랑하는 전통 예능으로서, 지금도 많은 사람들을 매료하고 있는 가부키를, 만약 기회가 있으면 일본을 방문했을 때에는 감상해 보는 것은 어떻습니까.

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